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  • Sergio Cuenca 21:28 el 09/08/2013 Permalink | Responder
    Etiquetas: , , Monstruos marinos,   

    Pacific Rim (2013) 

    Banner Pacific Rim

    Título original: Pacific Rim
    Títulos alternativos: Titanes del Pacífico (Argentina, Chile, Bolivia, Perú, Venezuela) 
    País: EEUU
    Primera proyección: Chile,  02 Jul. 2013 (Santiago) (premiere)
    Duración: 131 min.
    Director: 
    Guillermo del Toro

    Guión: Travis Beacham, Guillermo del Toro (Historia: Travis Beacham)
    Música: Ramin Djawadi
    Género: Ciencia ficción. (Robots)
    Reparto:
     Charlie HunnamDiego KlattenhoffIdris ElbaRinko KikuchiCharlie DayBurn GormanMax MartiniRobert KazinskyClifton Collins Jr.Ron PerlmanBrad William HenkeLarry Joe CampbellMana AshidaSantiago SeguraJoe Pingue

    “[...] Aburrida, infantiloide, con un pobre guión y con unas bajas pretensiones [...] No es justificable que por ser de noche el espectador no identifique con claridad lo que está sucediendo, llegando a perderse en algunos momentos sin saber que ocurre. El enfoque “para todos los públicos” hace perder notables enteros a una cinta que debería haber sido más cruenta y escalofriante [...]

    Póster Pacific RimAburrida, infantiloide, con un pobre guión y con unas bajas pretensiones. Eso es “Pacific Rim”. Que sí, que está muy bien verla y que a uno le venga a la mente su infancia recordando a los Power Rangers, Ultraman o al mismo Godzilla, pero, ¿luego qué? Porque por mucho que el asunto haya sido llevado por Guillermo del Toro, cosa que está muy bien y da más espectacularidad y renombre al asunto, yo bostezaba una y otra vez. No sé, quizás me gusta ver películas en las que uno sale del cine haciéndose preguntas, recordando algún personaje memorable o incluso quedándose grabada en la mente la banda sonora.

    Primero comentemos su trama, la cual consiste en que una serie de monstruos van saliendo de una grieta bajo el agua del planeta Tierra que conecta con otra dimensión y por la cual van entrando cada X periodos. La ocurrencia de los humanos es crear “sus propios monstruos”, unos robots gigantes (a los que llaman Jeagers) controlados por militares, los cuales sirven para combatir a tal amenaza. Siendo Raleigh Becket uno de los pilotos más experimentados quien tras estar retirado, volverá a ser recluido por Stacker Pentecost para hacer frente a los Kaiju.
    Fotograma Pacific Rim IPero no critiquemos por criticar tal y como he hecho al principio y demos argumentos que justifiquen tal decepción. Para empezar la poca nitidez de las escenas del comienzo. No es justificable que por ser de noche el espectador no identifique con claridad lo que está sucediendo, llegando a perderse en algunos momentos sin saber que ocurre. El enfoque “para todos los públicos” hace perder notables enteros a una cinta que debería haber sido más cruenta y escalofriante. Por otra los personajes parecen auténticos Action Man predestinados a que deben ser héroes por narices. Sinceramente, a mi me daría miedo saber que el futuro de la humanidad depende de este “selecto grupo” de pilotos de Jeagers.

    Dentro de lo que cabe, la historia me mantiene enganchado gracias a la subtrama de los hermanos científicos, la cual a la par de divertida me parece mucho más interesante, lo cual no hay que negar que es obvio que no tendría sentido sin la trama principal. Ya sea porque quizás se adentran más en todo el tema de la fisionomía y el descubrir cómo actúan los Kaiju como sus métodos algo poco ortodoxos, el dúo formado por Charlie Day (“Cómo acabar con tu jefe”, 2011) y Burn Gorman (“Torchwood”, 2006-2008) es lo que más me acaba gustando de la cinta. Decepcionante a gran escala es Idris Elba (“Prometheus“, 2012), un reclamo engañoso para la taquilla, ya que su función parece ser la de dar paseos de un extremo a otro de la base durante la gran mayoría de la cinta. Únicamente se dedica a potenciar su superioridad, la cual será mangoneada en no pocas ocasiones. Vamos, un pelele en toda regla. Ron Perlman (“Drive”, 2011) más de lo mismo. Un papel para olvidar, siendo de poca exigencia.
    Fotograma Pacific Rim IINo sé, creo que “Pacific Rim” tiene un fin demasiado descarado: conseguir ser un taquillazo si o si. Mediante unos desorbitados efectos especiales, un gran plantel de reparto y un director de renombre quizás lo logren, es más, para las mentes más elásticas, las cuales no quieren salir del cine haciéndose preguntas, incluso sea un beneficio. Yo, no obstante, prefiero ver cintas para el recuerdo o que me hagan pensar y no de las de “usar y tirar”. “Pacific Rim” es de éstas últimas. 

    Distribuida en España por WARNER BROS PICTURES
    Vista en PASE DE PRENSA el 1 de Agosto de 2013 en los Cines Cinesa Diagonal, Barcelona.

    Nota del autor:
    5,0 █████ (Mejorable)
    Promedio de notas:
    6,4 ██████ (Correcta)
    FilmAffinity: 6,3 | CINeol: 7,1 | IMDb: 7,2 | LGEcine: 5,0

    IMÁGENES DE LA PELÍCULA

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    • Sergi 14:23 el 14/08/2013 Permalink | Responder

      Yo estoy completamente en desacuerdo con tu crítica a la película. De todas las de ciencia ficción que han salido últimamente es la que más me ha gustado. Si bien es cierto que de ésta película no me esperaba nada y en las otras tenía expectativas bastante más elevadas y que, finalmente, me terminaron decepcionando.

      “Pacific Rim” es una película con unos efectos especiales extraordinarios, y un guión bien elaborado. Cuando vas a ver éste tipo de películas ya sabes cómo terminarán, pero van introduciendo algunos pequeños retoques que la hacen diferente. Me sorprendió gratamente que no centrasen mucha atención en la subtrama amorosa de la película, al contrario de lo que suele pasar en éste tipo de films.

      En referencia a tu crítica, en primer lugar decir que a mi las peleas nocturnas sí que me gustaron. Siempre veís y sabía lo que estaba sucediendo. Los actores eran correctos. Tampoco tenían papeles que les permitiesen lucirse más (salvo, como tu comentas, los papeles de los científicos). Me sorprendió la actuación de la niña pequeña asiática.
      Es cierto que no sales del cine haciéndote preguntas sobre el “por qué” de la existencia humana, pero es una película muy entretenida. Cuando entras a verla, ya sabes lo que te espera: robots y grandes efectos especiales, y éso lo cumplen a la perfección! Para ver películas que me hagan pensar, yo optaría por otro tipo de films.

      Finalmente añadir que me ha sorprendido tu mención a los PowerRangers y a Ultraman, y que no hayas hecho referencia a los enormes parecidos con Mazinguer Z. Para mí ésta película es un Mazinguer Z moderno, y con un guión mucho más elaborado que los dibujos originales.

      Mi puntuación para ésta película es un 8, y eso que soy bastante exigente y crítico. Ésta filmación te entrega el 120% de lo que tu esperas: grandes efectos especiales, un buen repertorio de robots y monstruos y un guión sin grandes fisuras.

  • Sandro Fiorito 16:08 el 26/03/2012 Permalink | Responder
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    [•REC]³ Génesis (2012) 

    Título original: [•REC] Génesis (AKA [•REC] 3)
    País: España
    Primera proyecciónEEUU, 09 Mar. 2012  (South by Southwest Film Festival)
    Duración: 105 min.
    Director: Paco Plaza
    Guión: Paco Plaza, Luís Berdejo
    Música: Mikel Salas
    Género: Terror

    Reparto: Leticia Dolera, Diego Martín, Mireia Ros, Ismael Martínez, Emilio Mencheta, Àlex Monner, Javier Botet, Ana Isabel Velásquez, Blai Llopis, Itziar Castro

    “[...] Perdón por haber leído “precuela” en lugar de “parodia” [...] Perdón porque no me haga gracia una película de terror, ni una de comedia con un humor tan simple, tan barato, tan inocente [...] Se queda en una mala comedia negra con pretensiones de terror al por mayor [...]“

    Esta crítica va sobre pedir perdón. Sí, perdón por no haberme unido al corro de la patata que tenían montado el resto de los asistentes de la sala, que se reían a carcajada limpia durante el visionado de una película que se dice de terror. Qué daño hace recordar que reírse es gratis, porque aquí con esa excusa tiraban las risotadas hasta por debajo de las butacas. Y no eran de esas risas perplejas ante la estupidez que están presenciando sino de esas que para colmo disfrutan con el espectáculo al que asisten. Les dicen que es un solomillo de primera, el carnicero les pone un par de huesos roídos, y encima se ríen. Y aplauden, como los monitos esos que llevan platillos. Perdón por creer que esta película forma parte de una saga que con su primera entrega consiguió llegar a ser terrorífica y con la segunda -pese a la notoria bajada de nivel y aumento considerable de sus defectos- deleitarnos con algunos momentos magistrales. Perdón por haber leído “precuela” en lugar de “parodia”.

    Perdón por haberme puesto las expectativas más bajas de la historia para -tiene narices- no llegar ni a cumplirlas. Perdón por creer que los zombis hacían muecas muy graciosas y daban más pena que miedo. Perdón por haber pensado que el director de la película bien pudiera ser Santiago Segura. Perdón porque no me haga gracia una película de terror, ni una de comedia con un humor tan simple, tan barato, tan inocente. No tengo que disculparme, en cambio, por el hecho de que me hayan gustado las interpretaciones de Diego Martín (“Policías, en el corazón de la calle“, 2003) y Leticia Dolera (“Prime time“, 2008), sin los cuales no quiero imaginarme qué habría sido de esta película. Y tampoco por haber disfrutado con una escena -una de las pocas que me llevo de aquí, junto a otro aislado par- de la guapa actriz ya citada al ritmo del “Gavilán o paloma” de Pablo Abraira, arriesgada elección de un tema que hace muy buen contraste con el momento en el que aparece. Destacan también los meritorios efectos de sonido y, como siempre (esta vez durante mucho menos tiempo, aunque con mejor resultado) las escenas con la cámara al hombro, nerviosas, realistas.

    La película, dirigida en solitario por Paco Plaza (Jaume Balagueró se queda en la producción), supuestamente quería meternos en situación y hablarnos del origen de los zombis patrios, pero se queda en una mala comedia negra con pretensiones de terror al por mayor, empañando de sangre y violencia -pero en plan cutre- el convite de una boda que casi gustaba más antes de la invasión de los muertos vivientes. Una película que no se puede tomar en serio y que en su vertiente cómica -al menos a este servidor- no hace ninguna gracia. La conclusión que el argumento saca del inicio de esta epidemia es tan pobre como tontorrona, recurriendo a los típicos y tópicos viejos cuentos religiosos en los que sólo faltaba pronunciar “vade retro, Satanás”. Más que infiel, es indigna con el espíritu que se consiguió transmitir en las anteriores entregas, que parece parodiar. Y más aún, es completamente innecesaria porque no aporta nada. Los propios creadores de esto riéndose de sí mismos, con escenas que muchas veces consiguen ser esperpénticas, rocambolescas. A lo mejor es que me equivoqué de sala y estaban dando conjuntamente alguna versión alternativa en plan humor (del malo). Para una vez que no me acompaña a un pase de prensa a las diez de la mañana mi orquesta sinfónica de rugido de tripas. Qué mala hora, leche.

    Y qué más. Ah, si, que no me hagan caso de nada. Que al final en la sala hubo gente que hasta aplaudió mientras yo salía despavorido. A mí no, a la película.

    Distribuida en España por FILMAX 
    Vista en PASE DE PRENSA el 26 de Marzo de 2012 en Cines Palafox, Madrid. 

    Nota del autor:
    3,0
     ███ (Mala)
    Promedio de notas:
    4,6 ████ (Mediocre)
    FilmAffinity: 5,3 | CINeol: 5,3 | IMDb: 5,1 | LGEcine: 3,0

    POSTAL

     
  • LGEcine 16:04 el 13/02/2012 Permalink | Responder
    Etiquetas: ,   

    Cinéfilos sin fronteras: Moisés Rodríguez 

    Que ‘Torrente’ triunfe es un insulto para el cine

    - Película(s) favorita(s).
    Trilogía “El Padrino”, “Cinema paradiso“, “Uno de los nuestros“, “La lista de Schindler“, “The Artist“, “El odio“, “Las tortugas también vuelan“, “El exorcista“, “La vida de Brian“, “Casino“, “Sin perdón“, “Cantando bajo la lluvia“, “Candilejas“, “Los santos inocentes“.

    - Serie(s) de TV favorita(s).
    Los soprano“, “Twin Peaks“, “House“.

    - Actor(es), Actriz(ces) favorita(s).
    Actores:
    Daniel Day-Lewis, Marlon Brando, Robert De Niro, Al Pacino, Lawrence Olivier, Kenneth Brannagh, Charles Chaplin, Woody Allen, Denzel Washington, Gene Wilder, Ricardo Darín, Javier Bardem, Juan Diego, Luis Tosar. Actrices: Meryl Streep, Helen Mirren, Emma Thompson, Diane Keaton.

    - Director(es) favorito(s).
    Charles Chaplin, Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, Steven Spielberg, Woody Allen, Clint Eastwood, David Fincher, Alejandro Amenábar

    - Compositor(es) de música favorito(s).
    Bernard Herrmann, Charles Chaplin, Patrick Doyle

    1.- ¿Qué significa para ti la palabra “cine”?
    Mucho. Es algo más que ver una película. es sentir, emocionarse, llorar, pasar miedo, conectar con una historia y con unos personajes. Vivir la historia como si estuvieras en ella.

    2.- Una película, ¿mejor vista en casa o en una sala de cine?
    En una sala de cine, SIEMPRE

    3.- ¿Qué buscas en una película?
    Que me transmita algo. Que salga de verla y, días después, aún me acompañe.

    4.- ¿Con qué género cinematográfico sientes mayor afinidad? Explica el motivo.
    Con cualquiera. Todos tienen algo que me han hecho sentir en el cine. Una buena película da igual a qué género pertenezca.

    5.- ¿Cuál es la película más rara que has visto?
    He visto algunas muy raras. Si tuviera que elegir un director “raro”, sería el Michael Hanneke de películas como “El tiempo de lobos“. Pero todas tienen su encanto.

    6.- ¿Qué personaje de cine te gustaría ser por un día? Explica el motivo.
    Vito Corleone. Por vivir en propia persona la sensación de poder que tuvo durante su vida. Por crear un clan, el Corleone, basado en la familia, en el poder, en el origen italiano… Porque era muy grande.

    7.- ¿Películas “dobladas” o mejor en versión original subtitulada?
    Siempre en V.O.S.E.

    8.- ¿Sabes de alguna obra literaria, gráfica o biografía que desearías que llevasen al cine?
    No se me ocurre ahora ninguna.

    9.- ¿Qué es lo que más y lo que menos te gusta del cine realizado en tu país?
    Lo que más, que se siguen haciendo historias excelentes con grandísimos actores y actrices. Que haya un cine-denuncia serio, que existan películas de suspense buenas, que se apueste por un cine de calidad y de autor, independientemente de la taquilla.

    Lo que menos, gente como Santiago segura. Que “Torrente” triunfe es un insulto para el cine.

    10.- ¿Cuál es la última película que has visto?
    J. Edgar“, de Clint Eastwood. Me gustó. Su planteamiento abierto sobre una figura tan compleja como Hoover es muy interesante. Y Clint nos ofrece un film muy bien hecho, con grandes actuaciones y una excelente recreación de la época.

    Despedida. Dinos lo que quieras y danos un consejo.
    Que sigáis apoyando el buen cine y que nunca olvidéis que el CINE, con mayúsculas, es un arte más allá de que te guste o no una película. Y que gracias por contar con mi humilde opinión.

    Podéis ver a Moisés Rodríguez en TVE de Lunes a Viernes a las 19:30h presentando el programa de actualidad deportiva “Conexión TDPTambién podéis seguirlo en Twitter: @moisestve

     
  • LGEcine 20:00 el 19/01/2012 Permalink | Responder
    Etiquetas:   

    Resumen de Cartelera (20 de Enero de 2012) 

    Tras su exitoso paso por los Globos de Oro aterriza en cartelera LOS DESCENDIENTES de Alexander Payne, protagonizada por el también premiado en la mencionada gala, George Clooney. El drama y la comedia se funden en esta película sobre Matt King, un hombre casado que deberá revisar sus conceptos sobre la vida después de vivir una terrible desgracia: la cinta explora su relación con sus hijos teniendo como telón de fondo las posesiones de la rica familia King, que poseen playas hawaianas de valor incalculable.

    Adam Sandler y Katie Holmes protagonizan JACK Y SU GEMELA, de Dennis Dugan. En ella, un padre de familia deberá soportar a su hermana, con la que no guarda precisamente una buena relación. La unión de estos puede hacer saltar las chispas. Santiago Segura tiene minutos. Malísimas votaciones en las páginas dedicadas al cine: en IMDb no llega ni al 3/10 con más de 6.600 votos contabilizados.

    Guy Moshe presenta BUNRAKU, una película de acción en la que las artes marciales son el principal atractivo, protagonizada por Josh Hartnett, que encarna a un vagabundo que atraviesa las calles de una ciudad aterrorizada por una banda criminal: allí coincidirá con un samurai japonés y otros personajes, interpretados por caras tan conocidas como Ron Perlman o Demi Moore. Un español, Jordi Mollà, en el reparto.

    SOMBRAS DEL TIEMPO es un drama romántico dirigido por el alemán Florian Gallenberger, y nos cuenta la historia de dos niños que tras prometerse amor eterno deberán reencontrarse en el Templo de Shiva para cumplir sus propósitos.

    El cine español se arriesga con una propuesta diferente, la de SILENCIO EN LA NIEVE de Gerardo Herrero, una película basada en la Segunda Guerra Mundial y la División Azul. En ella, dos soldados españoles se encargan de investigar el asesinato de un compañero que apareció muerto junto a una extraña inscripción. Protagonizada por Juan Diego Botto y Carmelo Gómez.

    Desde Francia llega ORO NEGRO, protagonizada por Tahar Rahim y el español Antonio Banderas. Su historia, desarrollada en los años 30, retrata el enfrentamiento entre dos emires árabes a la par que un joven líder reúne bajo su mando a las hasta entonces dispersas tribus de beduinos del desierto.

    La información de estas sinopsis se ha elaborado con referencias propias y otras obtenidas en las páginas de sus distribuidoras o en la página FilmAffinity. Se han obviado detalles que puedan ser relevantes en su trama, con el objeto de ser lo más resumidos y explícitos posible para informar sobre la cartelera de un vistazo.


     
  • Sandro Fiorito 2:13 el 15/03/2011 Permalink | Responder
    Etiquetas: , , , ,   

    El día de la bestia (1995) 

    Título original: El día de la bestia
    País: España
    Primera proyección: Canadá, 15 Sep. 1995 (Toronto International Film Festival)
    Duración: 103 min.
    Director:
    Álex de la Iglesia

    Guión: Álex de la Iglesia & Jorge Guerricaechevarria
    Música: Battista Lena
    Género: Comedia. Terror.
    Reparto: Álex AnguloSantiago Segura, Armando de Razza, María Grazia CucinottaTerele Pávez, Saturnino García, Nathalie Seseña, Jimmy Barnatan, Jaime Blanch, Enrique Villén, Antonio Dechent

    “[...] Jugosa forma de combinar terror, comedia, cine fantástico y acción […] Trepidante historia […] Inteligente, viva y con una atmósfera atosigante […]”

    Jugosa forma de combinar terror, comedia, cine fantástico y acción en esta trepidante historia dirigida magistralmente por Alex de la Iglesia (“La comunidad“, 2000). Inteligente, viva y con una atmósfera atosigante que cumple su misión de transmitir al espectador su visión apocalíptica de unas calles de Madrid que, de entonces hasta el día de la fecha, no han cambiado demasiado al menos respecto a lo que se refiere a los lugares representados por esta cinta.

    Es una película con fuerza, llena de aspectos curiosos. Nos habla de un párroco bilbaíno (Álex Angulo) que viaja hasta Madrid después de haber descifrado nada menos que las claves ocultas de un criptograma que habla del fin del mundo. Esta hecatombe se producirá en plena Navidad, el 25 de diciembre de 1995, por lo que el tiempo para actuar y poder evitarla es bastante reducido. Esta apocalípsis es según el sacerdote una obra del demonio, el anticristo, al que deberá encontrar para acabar con él. Y como el mejor camino para llegar hasta el mal, es el del mal, se desprende de sus elementos religiosos y aunque ataviado con la sotana y su txapela, el cura bien parece un maleante cualquiera disfrazado antes que un religioso.

    A su disparatada aventura se le une un particular Sancho Panza, Jose María, muy bien interpretado por Santiago Segura (saga “Torrente“), encargado de poner la nota del mejor humor a esta notable película. Juntos, deberán enfrentarse a multitud de problemas para poder cumplir su propósito de salvar al Mundo desde nada menos que la capital de España. Encuentran como enlace a un vidente televisivo, el profesor Cavan, del que el sacerdote está plenamente convencido de que tiene la capacidad para hacerle contactar con Satanás. Al mismo tiempo, una peligrosa banda que firma con el nombre ‘LIMPIA MADRID’ quema mendigos y propina palizas a todo aquello que a sus ojos es indigno para la imagen de la ciudad.

    Nunca me descargaría su alocada banda sonora, pero desde luego es la música más adecuada para esta película llena de temas satánicos que en muchos momentos consigue hacer al espectador tragar saliba. Sombría película de inteligente argumento, muy recomendable. Buenas interpretaciones de todo el reparto, con un gran Álex Angulo (“El coche de pedales“, 2003).

    Nota del autor:
    8,0
    ████████ (Muy buena)
    Promedio de notas:
    7,4
    ███████ (Buena)
    Filmaffinity: 7,1 | CINEol: 7,3 | IMDB: 7,5 | LGEcine: 7,8

    Escuchar BSO (Enlace externo)

     
    • plared 3:10 el 27/05/2011 Permalink | Responder

      No esta bien hecha, quizas no demasiado bien interpretada. Pero sus personajes llegan, la historia engancha y tiene momentos delirantes. Resumiendo, muy entretenida y desgraciadamente, aunque no en su argumento en su forma muy imitada por el cine de aqui posterior. Quedando esos intentos muy lejos de esta.
      Buena pelicula, que de alguna forma parecio la recuperacion de los espectadores para nuestro cisne. Espejismos de este mundo cambiante

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